《世博拍卖厅》陈锦芳油画介绍
7月 10, 2015
内幕的消息
7月 11, 2015

艺术还是商业?

我们常听有人说:他的画卖的很好;或他只画画但都不卖画以表示自己的清高;或说他是个纯艺术家,不商业化;或者说那个画廊是个纯商业画廊等等。这些说法与看法似是而非且见仁见智,没有一定的答案。但是市面上很多人的看法,甚至自认为专家的也不见得对。你说毕卡索的画之多、种类广泛,加上他的艺术衍生品更多,在全世界都销售的很好。他既有艺术史地位、同时是个立体派大师,他是商业画家吗?所以有些画廊工作者、艺术经纪人自称非常专家。把画家作品有被做成艺术衍生品称商业化,对吗?难怪台湾及大陆在视觉艺术类文创一直没有欧美发展的好。没有艺术衍生品如版画、卡片…等…,这些由艺术品去做的生活用品,何谈文创产业。更别谈艺术生活化,生活艺术化​​。有的画家一直重复他的符号,只要他比较有名的符号被认定后就不敢改变,然后一辈子重复自己的符号,作品上只有颜色不同或加些小部份元素,所以大家一看就知道这是XX作品。不论时代的变化、环境的改变,此画家总是一直重复自己加上经纪人的炒作,他的作品也从无价到天价。你说这画家是商业画家还是纯艺术家?你说这经纪人是不是纯商业运作的生意人。有的人说他的画不卖,我想这也有语病,大概是画没有市场吧? !如果你是个专业画家,而你的画都不卖,那你如何生活?怎么继续推广?怎么买创作的材料?都没卖画的画家有可能是专业的画家吗?

「我是不商业的纯艺术家」是代表什么呢?对我来说应是他只专心研究创作,作品不被商业所影响,不因市面流行热卖风格进而改变自己的作品。但是他的作品不可能不商业化?凡是有买卖的行为就是商业。在1987年梵谷的「向日葵」由日本的安田火灾海上保险公司以3千万美金收藏时,开创其拍卖价格的记录使梵谷成为家喻户晓的人物。拍卖不是商业的行为吗?世界最重要的两大拍卖公司佳士得和苏富比,每年高达上亿美金的营业额,你能说凡经过他们的运作拍卖是纯艺术不是商业?所以很多画廊老板自己都分不清什么是艺术,什么是商业?他们常会说那个画家很商业。甚至将画家有被授权做艺术衍生品认为是商业画家。将自己的职业在卖画或仲介画的生意看成是纯艺术,真令人啼笑皆非。这个时代商业渗入每个行业,差别在于程度之不同。例如有的画家,他可以看着电视不用思考每天像画匠似的反覆自己之前​​的作品;或者是看市场的方向去画画,画完就拿去卖非常地商业化。

有的画廊挂画卖画。有卖出去就是好画家。他还会指导画家,画什么比较好卖,同时画廊可能还有顾问来指导如何炒作该画家的市场。现在也有很多画家对外宣言,他是在艺术史的画家。但是我们内行的人都知道,他的画没有记载在任何艺术史。我常说艺术千古事,目前的艺术界,大多的近代画家艺评艺术市场,这跟艺术史是一点都不相干的。将来这些大都不会出现在艺术史教科书。因为综观全世界艺术史教科书,每个画派能入艺术史教科书都只是创始者几个人而已。自有人类就有抽象画,所以何谈现代画家跟着画抽象画在艺术史呢?后期印象派梵谷、高更、塞尚……野兽派马谛斯、如立体派:毕卡索、布拉克…。目前市场很多画家都是根据个人的艺术创作的作品,既没创新又无时代性,如何纳入艺术史?抽象画已经1、2百年了。画的很像很美或画的很有创意,都可说是好作品,但离艺术史太远了。卖的很好的可在市场上有些纪录,但这跟艺术史无关。很多在艺术史上留名都是在生时没被肯定但作品具时代性。不过我常听人说,「他现在没名将来死后就有名。」或说「画家一般都去世后才有名」这2个说法我完全不赞同,在百年前可能有很好的画家在世没名死后才被肯定。目前这个商业社会、传播媒体这么发达,如果在生没名,死后更难成名。因为长江后浪推前浪:这些年轻人在你老时都将你踩过去了,等死后更是消声灭迹。尤其是你现在有名气都没有方法可保证你代代有名。这种永垂不朽不但是画家在艺术史要占很重要地位且代代有人继续经营。所以我尊敬为艺术而努力的画家,我也尊敬艺术经记者、艺术仲介商,但是不要排斥你看不懂的艺术家或者是同行。

在1975~1980年我研究欧美艺术市场,同时也看了很多艺术经纪、画廊及文创授权的书。我更对世界这些重要画廊及老板加以研究。的确,很多优秀的画商确实是值得我们尊敬,他们的成功也是必然。尤其是从1984年我住在纽约市的苏荷,其邻近就约有400家画廊其中有太多世界顶尖的画廊。每个周末我们会一家家的去参加画廊开幕酒会,拿着香槟酒与人谈论展览作品与画家……。我研究那些有名的画廊如何开始?为什么经营艺术事业。其中我最尊敬的是里欧.卡斯特里(Leo Castelli)没有他就没有普普艺术。一个杰出的画商可以制造艺术史,TEST MAKER他是时代先驱的制造者。

艺术还是商业?

 

我们常听有人说:他的画卖的很好;或他只画画但都不卖画以表示自己的清高;或说他是个纯艺术家,不商业化;或者说那个画廊是个纯商业画廊等等。这些说法与看法似是而非且见仁见智,没有一定的答案。但是市面上很多人的看法,甚至自认为专家的也不见得对。你说毕卡索的画之多、种类广泛,加上他的艺术衍生品更多,在全世界都销售的很好。他既有艺术史地位、同时是个立体派大师,他是商业画家吗?所以有些画廊工作者、艺术经纪人自称非常专家。把画家作品有被做成艺术衍生品称商业化,对吗?难怪台湾及大陆在视觉艺术类文创一直没有欧美发展的好。没有艺术衍生品如版画、卡片…等…,这些由艺术品去做的生活用品,何谈文创产业。更别谈艺术生活化,生活艺术化​​。有的画家一直重复他的符号,只要他比较有名的符号被认定后就不敢改变,然后一辈子重复自己的符号,作品上只有颜色不同或加些小部份元素,所以大家一看就知道这是XX作品。不论时代的变化、环境的改变,此画家总是一直重复自己加上经纪人的炒作,他的作品也从无价到天价。你说这画家是商业画家还是纯艺术家?你说这经纪人是不是纯商业运作的生意人。有的人说他的画不卖,我想这也有语病,大概是画没有市场吧? !如果你是个专业画家,而你的画都不卖,那你如何生活?怎么继续推广?怎么买创作的材料?都没卖画的画家有可能是专业的画家吗?

「我是不商业的纯艺术家」是代表什么呢?对我来说应是他只专心研究创作,作品不被商业所影响,不因市面流行热卖风格进而改变自己的作品。但是他的作品不可能不商业化?凡是有买卖的行为就是商业。在1987年梵谷的「向日葵」由日本的安田火灾海上保险公司以3千万美金收藏时,开创其拍卖价格的记录使梵谷成为家喻户晓的人物。拍卖不是商业的行为吗?世界最重要的两大拍卖公司佳士得和苏富比,每年高达上亿美金的营业额,你能说凡经过他们的运作拍卖是纯艺术不是商业?所以很多画廊老板自己都分不清什么是艺术,什么是商业?他们常会说那个画家很商业。甚至将画家有被授权做艺术衍生品认为是商业画家。将自己的职业在卖画或仲介画的生意看成是纯艺术,真令人啼笑皆非。这个时代商业渗入每个行业,差别在于程度之不同。例如有的画家,他可以看着电视不用思考每天像画匠似的反覆自己之前​​的作品;或者是看市场的方向去画画,画完就拿去卖非常地商业化。

有的画廊挂画卖画。有卖出去就是好画家。他还会指导画家,画什么比较好卖,同时画廊可能还有顾问来指导如何炒作该画家的市场。现在也有很多画家对外宣言,他是在艺术史的画家。但是我们内行的人都知道,他的画没有记载在任何艺术史。我常说艺术千古事,目前的艺术界,大多的近代画家艺评艺术市场,这跟艺术史是一点都不相干的。将来这些大都不会出现在艺术史教科书。因为综观全世界艺术史教科书,每个画派能入艺术史教科书都只是创始者几个人而已。自有人类就有抽象画,所以何谈现代画家跟着画抽象画在艺术史呢?后期印象派梵谷、高更、塞尚……野兽派马谛斯、如立体派:毕卡索、布拉克…。目前市场很多画家都是根据个人的艺术创作的作品,既没创新又无时代性,如何纳入艺术史?抽象画已经1、2百年了。画的很像很美或画的很有创意,都可说是好作品,但离艺术史太远了。卖的很好的可在市场上有些纪录,但这跟艺术史无关。很多在艺术史上留名都是在生时没被肯定但作品具时代性。不过我常听人说,「他现在没名将来死后就有名。」或说「画家一般都去世后才有名」这2个说法我完全不赞同,在百年前可能有很好的画家在世没名死后才被肯定。目前这个商业社会、传播媒体这么发达,如果在生没名,死后更难成名。因为长江后浪推前浪:这些年轻人在你老时都将你踩过去了,等死后更是消声灭迹。尤其是你现在有名气都没有方法可保证你代代有名。这种永垂不朽不但是画家在艺术史要占很重要地位且代代有人继续经营。所以我尊敬为艺术而努力的画家,我也尊敬艺术经记者、艺术仲介商,但是不要排斥你看不懂的艺术家或者是同行。

在1975~1980年我研究欧美艺术市场,同时也看了很多艺术经纪、画廊及文创授权的书。我更对世界这些重要画廊及老板加以研究。的确,很多优秀的画商确实是值得我们尊敬,他们的成功也是必然。尤其是从1984年我住在纽约市的苏荷,其邻近就约有400家画廊其中有太多世界顶尖的画廊。每个周末我们会一家家的去参加画廊开幕酒会,拿着香槟酒与人谈论展览作品与画家……。我研究那些有名的画廊如何开始?为什么经营艺术事业。其中我最尊敬的是里欧.卡斯特里(Leo Castelli)没有他就没有普普艺术。一个杰出的画商可以制造艺术史,TEST MAKER他是时代先驱的制造者。